Освальдо Гуаясамин (Oswaldo Guayasamín), родившийся в 1919 году, был эквадорским художником и скульптором индейского и метисного происхождения, признанным одной из самых важных фигур в латиноамериканском искусстве XX века.
Его работы — это мощный крик против несправедливости, угнетения и человеческих страданий, а также дань уважения стойкости и достоинству народов Латинской Америки.
Он поступил в Школу изящных искусств в Кито, где получил диплом художника и скульптора. Искусство Гуаясамина visceral, эмоционально и глубоко укоренено в человеческом состоянии, а также в социальных и политических реалиях Латинской Америки.
Его наследие сохраняется в:
Доме-музее Гуаясамина и Часовне Человека (La Capilla del Hombre) в Кито, Эквадор.
Его муралы находятся в таких известных местах, как штаб-квартира ЮНЕСКО в Париже и аэропорт Адольфо Суареса Мадрид-Барахас.
Он получил Премию ЮНЕСКО "За всю жизнь работы во имя мира" и Международную премию Хосе Марти посмертно.
0:00 / 0:00
Стиль 1950-е
Мебель 1950-х годов была отражением своей эпохи, отмеченной инновациями, оптимизмом и функциональностью.
Скандинавский дизайн с его акцентом на светлое дерево и органичные формы оказал значительное влияние.
Италия сохранила свою традицию высококачественного мастерства, уделяя особое внимание деталям и использованию благородных материалов.
Самые важные итальянские дизайнеры этого периода:
Джио Понти: был одним из самых влиятельных дизайнеров своего времени, известный своей универсальностью и креативностью. Его стул "Superleggera" является знаковым примером итальянского дизайна 1950-х годов.
Итальянский мебельный дизайн 1950-х годов был золотой эрой, отмеченной креативностью, инновациями и мастерством. Знаковые образцы дизайна, такие как кресло Eames американских дизайнеров Чарльза и Рэя Имз. и кресло "Барселона" немецкого архитектора и дизайнера Людвига Мис ван дер Роэ в сотрудничестве с Лилли Райх, стали популярными. характеризующиеся своими эргономичными формами и инновационными материалами. В области освещения, Поуль Хеннингсен, датский дизайнер, создавший светильники PH, и Исаму Ногучи, американского происхождения, выделяются.
Журнальные столики с органичными формами и стеклянными столешницами были очень популярны в то время.
Подводя итог, мебель 1950-х годов была выражением современности, оптимизма и функциональности и заложила основу для многих дизайнерских тенденций, которые мы наблюдаем сегодня.
Поделиться
